Henrique Dilissondio

Profesor de Guitarra en Madrid

Aprende a Tocar la Guitarra españolaHenrique Dilissondio

¡ Toca la guitarra conmigo !

Aprender la Guitarra Española

Orígenes de la guitarra española también llamada “criolla” Una guitarra vihuela más moderna La historia probada de la guitarra comenzó realmente en el siglo XV en España. Un nombre ha quedado grabado como primer guitarrista; en 1414: Juan de Palencia. Popularizada en España tras la llegada de los franceses, la guitarra se mejoró constantemente. En el siglo XVI, los españoles añadieron una quinta cuerda doble y esto la hizo mucho más fácil de realizar. Esta innovación se atribuye a Vicente Espinel, aunque en la práctica no sea así. Estas dos grandes transformaciones le valieron el título de « guitarra española » de la segunda mitad del siglo XVII. El instrumento, ahora noble, se llamaba entonces « vihuela » y se oponía a la simple « guitarra » utilizada por el pueblo. La guitarra se convirtió en un instrumento popular mientras que la vihuela estaba reservada para una cierta élite. Sin embargo, externamente, la guitarra es sóloLeer más…Aprender la Guitarra Española

TIPOS DE GUITARRAS

Los diferentes tipos de guitarras acústicas

La guitarra clásica : Este es el modelo de guitarra más común, las tres cuerdas agudas están hechas de nylon, mientras que las cuerdas bajas están hechas de seda, hiladas y envainadas con metal. Distinguimos entre las guitarras de estudio clásicas y las de concierto clásicas cuyas dimensiones difieren ligeramente, la calidad de la luthería es mejor, la potencia sonora mayor.

La nomenclatura habitual indica el tamaño de las guitarras de la siguiente manera:

  • 1/4 para una longitud de cuerda de 40 cm y una edad media de 5 a 6 años;
  • 1/2 para una longitud de cuerda de 48 cm y una edad media de 7 años;
  • 3/4 para una longitud de cuerda de 58 cm y una edad media de 8 a 9 años;
  • 7/8 para una longitud de cuerda de 63 cm correspondiente a una persona pequeña;
  • 4/4 para una longitud de cuerda de 65 cm correspondiente a una persona de estatura normal

Este popular instrumento con innumerables posibilidades de expresión es utilizado por muchos estilos diferentes de música en todo el mundo. Su extenso repertorio incluye música antigua y barroca (de Visée, Bach), música clásica (Chopin, Schubert y Paganini eran amantes de la guitarra -los dos primeros no componían para el instrumento-), música romántica española (Tarrega), música latina en Sudamérica, música brasileña (chôro, bossa-nova), cubana e incluso moderna (Ohana, Koshkin, Takemitsu).

La guitarra flamenca

Guitarra flamencaMuy cerca de la guitarra clásica, la guitarra flamenca es generalmente más pequeña en tamaño, hecha de diferentes especies de madera (picea para el fondo y los lados). Estas diferencias en el diseño dan a la guitarra flamenca un sonido más seco, nervioso, brillante y dinámico, pero con menos potencia que la guitarra clásica. También permite una ejecución rápida debido a la altura de las cuerdas en comparación con el diapasón más pequeño, una característica muy apreciada en la práctica flamenca.

 

También tiene a menudo una placa protectora transparente llamada golpeador entre la roseta y el caballete para proteger la madera de las mordeduras de clavos durante los golpes.

La guitarra flamenca responde al instante porque es muy ligera. La caja de resonancia, el fondo y los lados son mucho más delgados que los de una guitarra de concierto. Una guitarra flamenca, con un buen sonido, muy característica, no es en absoluto comparable a una guitarra de concierto clásica!

La guitarra « Folk

guitarra folkEsta guitarra toma su nombre del hecho de que ha sido durante mucho tiempo el instrumento preferido para acompañar a los artistas de la música folklórica americana. El primer modelo de este tipo fue diseñado por el luthier Martin en 1898. Está equipado con seis cuerdas metálicas que proporcionan un mayor volumen de sonido: dos cuerdas de acero para altas frecuencias (a veces de acero tratado) y cuatro con un núcleo de acero (alambre principal), extrudidas con metal (posibilidad de diferentes aleaciones). Para resistir la mayor tensión de las cuerdas metálicas, su forma es menos hueca que la de la guitarra clásica: es el dreadnought. Esto también resulta en una presa diferente de la caja de resonancia (la X desarrollada por Martin).

 

El mango también está reforzado por una varilla metálica llamada « truss rod » cuya tensión puede modificarse para ajustar la curvatura del mango.

Los instrumentos de doce cuerdas (las cuerdas se doblan) se utilizan a veces para obtener un sonido más rico y potente. Ejemplos del uso de estas guitarras se pueden encontrar en los discos de artistas como Bob Dylan, Tom Petty o Paul McCartney. El diapasón es a veces ligeramente curvado. Hay engranajes de tornillo sin fin en la cabeza, pero a diferencia de la guitarra clásica, el eje sobre el que se enrolla cada cuerda es perpendicular a ella. El mástil se divide generalmente en catorce cuadrados, más siete cuadrados en la caja de resonancia, para un total de 21 cuadrados. Por último, muchas guitarras populares están equipadas con un corte para mejorar el acceso a las frecuencias altas.

Las guitarras populares se presentan en tres formas principales: la 000, que se acerca al formato clásico de « gran concierto », el dreadnought tradicional y la jumbo con una forma más redondeada y un sonido más potente. Estas guitarras son los instrumentos preferidos para el blues acústico, country y por supuesto para la música folk.

La guitarra Manouche

guitarra manoucheCon un cuerpo más ancho y delgado que una guitarra « folk », con cuerdas más tensas (aunque dependiendo de cada músico) y fijadas al cuerpo por un cordal metálico en un modo más cercano al violín que las guitarras, la guitarra gitana a veces tiene un borde cortado y un más bien delgado mástil. También tiene seis cuerdas, a menudo metálicas. Su roseta es tradicionalmente de forma ovalada y más pequeña que la roseta de las guitarras clásicas o acústicas.

Hecho originalmente bajo la marca Selmer, por un luthier italiano llamado Maccaferri que le dio esta forma única, fue utilizado por muchos músicos de jazz que lo apreciaron por su sonido particularmente potente y claro, pero sobre todo muy reconocible.

Fue Django Reinhardt quien realmente lo popularizó, y lo hizo inseparable de su estilo comúnmente conocido como jazz gitano. En el siglo XXI, los músicos de jazz herederos de Reinhardt (como Biréli Lagrène, Fapy Lafertin, Tchavolo Schmitt, Stochelo Rosenberg y Yorgui Loeffler) siguen utilizando este tipo de guitarra.

Encontrar la guitarra acústica es como la búsqueda del Santo y en lugar de hacer una elección « rápida », es mejor que se tome un tiempo para reflexionar. Como su pareja con la que estamos a punto de vivir bajo el mismo techo, pasará largas horas  » en las cuerdas » con esta guitarra.

 

Por eso es imperativo elegir una guitarra que se le parezca, cuyas cuerdas abarquen los sonidos que ama y una madera que tenga una firma de sonido que haga vibrar sus oídos.

A veces tendrá que tocar la guitarra sin tener su guitarra favorita, la que aprecia, con la que ha construido muchas melodías.

No se asuste, acepte la guitarra que le ofrecen y familiarísese con ella. Al igual que con los nuevos empleados de una empresa, aprenda a escuchar esta guitarra sustituta, sáquele algunas notas, ¡hágala hablar!

Empiece por sacar nota tras nota para evitar que suene mal, luego paso a paso hágala suya, como una boda musical.

Fortaleciendo también su cultura musical, a través de solos de grandes guitarristas, así como música de todos los géneros, entrenará su oído para ampliar la paleta de su creatividad, mejorar su sentido del ritmo y conquistar con su guitarra a cualquier público.

Aprende a tocar todos tipos de guitarra en Madrid

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GUITARRA VIHUELA

En España aparece otro instrumento: la Vihuela Originalmente, la vihuela era una pequeña guitarra con cuatro y cinco cuerdas. A la misma época, en el siglo XVI, el laúd apareció como el instrumento favorito de la aristocracia en casi toda Europa, excepto en España. En este último país, el laúd estaba asociado a los moros y a su dominación tiránica. Por esta razón, los españoles no se sintieron fácilmente atraídos por este instrumento. Sin embargo, apreciaban la música compuesta para el laúd, pero buscaban una manera de tocarla en un instrumento diferente al laúd. Los aristócratas se interesaron por la guitarra popular con sus cuatro cuerdas dobles. Sin embargo, una guitarra con sólo cuatro cuerdas no era lo suficientemente potente para satisfacer las necesidades de la música polifónica compleja. Además, los aristócratas españoles despreciaban esta guitarra, que era entonces el instrumento asociado a la clase baja. Para encontrar una soluciónLeer más…GUITARRA VIHUELA

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GUITARRA FLAMENCO

La guitarra de flamenco y sus peculiaridades Como su nombre indica, la guitarra flamenca es el buque insignia de la música de flamenco española. Debido a sus orígenes comunes y métodos de fabricación bastante similares, la guitarra flamenca se parece mucho a su primo la guitarra clásica o guitarra criolla, especialmente en su morfología y sus cuerdas de nylon. Por lo tanto, vamos a ver lo que diferencia exactamente a la guitarra flamenca de la guitarra clásica. Sus orígenes históricos Los orígenes del flamenco provienen de Andalucía, en el sur de España. Conquistada por los árabes y ocupada por muchos pueblos hasta el siglo XV con la Reconquista, esta tierra dio origen a este arte, combinando música oriental y persa, folclore español y ritmos de la India y África. El flamenco se caracteriza por una instrumentación típica compuesta por una o más guitarras, una canción a menudo muy forzada, unLeer más…GUITARRA FLAMENCO